20 consejos para una mejor grabación casera de voz

Si usted que apenas está comenzando a montar sus estudios caseros de grabación y no sabe por dónde empezar, estos consejos le serán de gran ayuda.

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Son ideas muy sencillas y fáciles de realizar. (Foto: Imagen creada por la I. A. de Copilot)

Mi artículo de hoy va directo y al grano y está dirigido a aquellas personas que apenas hasta ahora están comenzando a montar sus estudios caseros de grabación y no saben por dónde empezar.

Son ideas muy sencillas y fáciles de realizar. He procurado explicar cada punto profusamente, tratando de solucionar cualquier duda.

A continuación, aquí están esas 20 recomendaciones para grabar locución comercial, audiolibros, documentales o producción de radio en un estudio casero:

  1. Elija un buen micrófono

El micrófono es el elemento más importante de cualquier estudio de grabación, por lo que es importante invertir en un buen modelo. Para locución comercial, audiolibros y documentales, un micrófono condensador cardioide es una buena opción.

¿Qué es un micrófono condensador cardioide?

Un micrófono condensador cardioide es un micrófono que capta el sonido de frente y de los lados, pero no de atrás. Este patrón polar es ideal para la locución, ya que permite que el locutor se mueva libremente sin que el micrófono capte el sonido de su entorno.

¿Cuáles son las características de un buen micrófono condensador cardioide?

Un buen micrófono condensador cardioide debe tener las siguientes características:

  • Alta sensibilidad: debe ser capaz de captar sonidos con claridad y precisión.
  • Baja impedancia: debe ser capaz de transferir la señal de audio al ordenador sin pérdidas.
  • Amplia respuesta en frecuencia: debe ser capaz de captar sonidos de todas las frecuencias, desde los graves hasta los agudos.

¿Qué micrófonos condensador cardioides recomiendan los expertos?

Algunos micrófonos condensador cardioides recomendados por los expertos para la locución son:

  • Rode NT1-A
  • Audio-Technica AT2020
  • Shure SM7B

Consejos para elegir un micrófono condensador cardioide

Al elegir un micrófono condensador cardioide, tenga en cuenta los siguientes factores:

  • Su presupuesto: los micrófonos condensadores cardioides pueden variar mucho de precio.
  • Sus necesidades: considere el tipo de grabaciones que desea realizar y el nivel de calidad que desea obtener.
  • Las opiniones de otros usuarios: lea las opiniones de otros usuarios para obtener información sobre la calidad del micrófono.
  1. Aísle la habitación

El ruido ambiente es el enemigo de una buena grabación de voz. Si no puede aislar completamente la habitación, use cortinas, alfombras y otros elementos para absorber el sonido.

¿Cómo aislar la habitación?

Para aislar la habitación, puede utilizar los siguientes métodos:

  • Instalar paneles acústicos: los paneles acústicos están diseñados para absorber el sonido.
  • Usar cortinas: las cortinas pueden ayudar a absorber el sonido.
  • Colocar alfombras: las alfombras pueden ayudar a absorber el sonido.

Consejos para aislar la habitación

Al aislar la habitación, tenga en cuenta los siguientes factores:

  • La ubicación de la habitación: elija una habitación que esté lo más lejos posible de las fuentes de ruido.
  • El tamaño de la habitación: cuanto más grande sea la habitación, más fácil será aislarla.
  • El presupuesto: los paneles acústicos pueden ser caros.
  1. Use un pop filter

Un pop filter ayuda a reducir los sonidos explosivos, que son los sonidos que se producen al pronunciar consonantes como «p», «t» y «b».

¿Qué es un pop filter?

Un pop filter o filtro de popeo es una rejilla fina que se coloca delante del micrófono. La rejilla ayuda a dispersar el aire que sale de la boca cuando se pronuncian consonantes explosivas como la be, la te y la pe, lo que reduce el ruido que se produce.

¿Cómo usar un pop filter?

Para usar un pop filter, colóquelo delante del micrófono a una distancia de unos 10 centímetros. El pop filter debe estar inclinado hacia abajo para que el aire que sale de la boca se disperse en la dirección opuesta al micrófono.

Consejos para usar un pop filter

Al usar un pop filter, tenga en cuenta los siguientes factores:

  • El tamaño: elija un pop filter que sea del tamaño adecuado para su micrófono.
  • La distancia entre el pop filter y el micrófono: la distancia ideal es de unos 10 centímetros.
  • La inclinación: el pop filter debe estar inclinado hacia abajo para que el aire que sale de la boca se disperse en la dirección opuesta al micrófono.
  1. Coloque el micrófono a la distancia adecuada

La distancia ideal entre el micrófono y la boca es de unos 15 a 30 centímetros. Esta distancia permite que el micrófono capte la voz del locutor sin que se produzcan distorsiones o ruidos.

Factores a considerar al colocar el micrófono

El tipo de micrófono: algunos son más sensibles que otros, por lo que es importante colocarlos a una distancia adecuada para evitar la distorsión.

El patrón polar del micrófono: determina en qué dirección capta el sonido. Los micrófonos cardioides son los más adecuados para la locución, ya que captan el sonido principalmente de frente.

La voz del locutor: la voz de cada locutor es diferente, por lo que es importante experimentar con diferentes distancias para encontrar la que mejor se adapte a su voz.

Consejos para colocar el micrófono

Coloque el micrófono a una altura que le permita hablar naturalmente. Apunte el micrófono directamente a su boca. Si está utilizando un pop filter, colóquelo a una distancia de unos 10 centímetros del micrófono.

  1. Hable despacio y con claridad

Es importante hablar despacio y con claridad para que la voz se capte con precisión.

¿Cómo hablar despacio y con claridad?

Para hablar despacio y con claridad, siga estos consejos:

  • Tome una respiración profunda antes de comenzar a hablar.
  • Pronuncia las palabras con cuidado y precisión.
  • Evite hablar demasiado rápido.
  • Haga pausas con frecuencia para descansar la voz.

Consejos adicionales para hablar despacio y con claridad

  • Practique leyendo en voz alta para mejorar su dicción.
  • Grabe su voz y escuche sus grabaciones para identificar áreas de mejora.
  1. Haga pausas

No intente grabar todo de una sola vez. Haga pausas para descansar la voz y para revisar su trabajo.

¿Por qué es importante hacer pausas?

Hacer pausas es importante por las siguientes razones:

  • Permiten que la voz se recupere de la fatiga.
  • Dan tiempo para revisar el trabajo y realizar correcciones.
  • Ayudan a mantener el interés del oyente.

Consejos para hacer pausas

  • Haga pausas de unos 30 segundos cada 15 minutos de grabación.
  • Haga pausas más largas si su voz está cansada.
  • Permita que el oyente se concentre en lo que está diciendo.
  1. Grabe varias tomas

Grabe varias tomas de cada frase o párrafo para que pueda elegir la mejor.

¿Por qué es importante grabar varias tomas?

Grabar varias tomas es importante por las siguientes razones:

  • Permite eliminar errores o imperfecciones.
  • Permite elegir la toma que mejor se ajuste al estilo de la grabación.
  • Ayuda a mejorar la fluidez de la voz.

Consejos para grabar varias tomas

  • Grabe una toma de prueba para familiarizarse con el texto.
  • Grabe varias tomas de cada frase o párrafo.
  • Escuche las tomas y elija la mejor.
  1. Use un software de edición de audio

Un software de edición de audio le ayudará a limpiar y mejorar sus grabaciones.

¿Qué es un software de edición de audio?

Un software de edición de audio es un programa de computador que permite manipular archivos de audio. Con un software de edición de audio, puede realizar tareas como:

  • Eliminar ruido o imperfecciones.
  • Ajustar el volumen.
  • Aplicar efectos de sonido.

¿Qué software de edición de audio recomiendan los expertos?

Algunos softwares de edición de audio recomendados por los expertos son:

  • Audacity
  • Adobe Audition
  • Pro Tools

Consejos para usar un software de edición de audio

Al usar un software de edición de audio, tenga en cuenta los siguientes factores:

  • La curva de aprendizaje: algunos softwares de edición de audio son más fáciles de usar que otros.
  • El precio: los softwares de edición de audio pueden ser caros, aunque algunos como Audacity son gratuitos, muy completos, intuitivos y fáciles de aprender.
  • Las características: elija un software de edición de audio que tenga las características que necesita.
  1. EQ y compresión

El ecualizador (EQ) le ayudará a ajustar el tono de su voz, mientras que la compresión le ayudará a equilibrar los niveles de volumen.

¿Qué es el ecualizador (EQ)?

El ecualizador (EQ) es una herramienta que permite ajustar la frecuencia de los sonidos. Con un ecualizador, puede aumentar o disminuir los niveles de las frecuencias altas, medias o bajas.

¿Qué es la compresión?

La compresión es una herramienta que ayuda a equilibrar los niveles de volumen. Con la compresión, puede reducir los picos de volumen y aumentar los niveles de volumen más bajos.

Consejos para usar el ecualizador (EQ) y la compresión

Al usar el ecualizador (EQ) y la compresión, tenga en cuenta los siguientes factores:

  • El gusto personal: el sonido ideal es subjetivo.
  • El tipo de grabación: el ecualizador (EQ) y la compresión se pueden utilizar de diferentes maneras para diferentes tipos de grabaciones.
  • La experimentación: pruebe diferentes ajustes para encontrar lo que funciona mejor para usted.
  1. Use efectos

Los efectos, como reverberación o eco, pueden ayudarle a crear un sonido más profesional.

Tipos de efectos

Los efectos de audio se pueden clasificar en dos categorías principales:

Efectos de tiempo: estos efectos modifican la velocidad de la grabación. Por ejemplo, usted puede acortar o estirar la duración del texto que grabó sin distorsionar la voz o puede hacer que su voz suene más grave o más aguda. También pueden agregar reverberación, eco o delay a la locución que acaba de grabar.

Efectos de frecuencia: estos efectos modifican el rango de frecuencias, lo que le permite ecualizar su voz o los sonidos que ha grabado, especialmente en lo referente a brillos y sonidos graves.

Cómo usar efectos

Los efectos se pueden utilizar de muchas maneras para mejorar las grabaciones de audio. Por ejemplo, se pueden utilizar para:

Crear un ambiente: pueden ayudar a crear la ilusión de que la grabación se está llevando a cabo en un lugar determinado.

Agregar énfasis: los efectos de frecuencia pueden ayudar a resaltar ciertos elementos de la grabación.

Crear un efecto dramático: los efectos pueden ayudar a crear una sensación de suspense o emoción.

Consejos para usar efectos

Use los efectos con moderación. Es importante que los efectos se noten, pero no que dominen la grabación.

Experimente con diferentes efectos para encontrar los que mejor se adapten a su grabación.

  1. Practique, practique, practique

La práctica es la clave para mejorar su voz y sus habilidades de locución.

¿Cómo practicar la locución?

Para practicar la locución, puede seguir estos consejos:

  • Lea en voz alta para mejorar su dicción.
  • Grabe su voz y escuche sus grabaciones para identificar áreas de mejora.
  • Tome clases de locución con un profesional.

Consejos adicionales para practicar la locución

  • Practique con diferentes tipos de texto, como guiones, narraciones o entrevistas.
  • Practique en diferentes entornos, como en una habitación silenciosa o en un estudio con ruido ambiente.
  • Practique con diferentes tipos de micrófonos y software de edición de audio.
  1. Escuche sus grabaciones

Es importante escuchar sus grabaciones con atención para identificar áreas de mejora.

¿Cómo escuchar sus grabaciones?

Para escuchar sus grabaciones, puede seguir estos consejos:

  • Escuche sus grabaciones con auriculares para obtener una mejor experiencia auditiva.
  • Escuche sus grabaciones en diferentes dispositivos, como computadoras, teléfonos y altavoces.
  • Pida a otras personas que escuchen sus grabaciones y le den su opinión.

Consejos adicionales para escuchar sus grabaciones

  • Escuche sus grabaciones con atención para detectar errores o imperfecciones.
  • Escuche sus grabaciones con la mente abierta para recibir críticas constructivas.
  1. Pida retroalimentación

Pida a otras personas que escuchen sus grabaciones y le den su opinión.

¿Por qué es importante pedir feedback?

Pedir retroalimentación es importante por las siguientes razones:

  • Puede ayudarle a identificar áreas de mejora.
  • Puede ayudarle a obtener una perspectiva diferente.
  • Puede ayudarle a sentirse más seguro de sus habilidades.

Consejos para pedir feedback

  • Pida feedback a personas que sean honestas y constructivas.
  • Pida retroalimentación específica sobre lo que le gustaría mejorar.
  • Esté abierto a recibir críticas constructivas.
  1. Sea paciente

Lleva tiempo desarrollar las habilidades necesarias para realizar grabaciones de audio de alta calidad.

¿Por qué es importante ser paciente?

Ser paciente es importante por las siguientes razones:

  • Le ayudará a evitar desanimarse.
  • Le ayudará a concentrarse en su progreso.
  • Le ayudará a alcanzar sus objetivos.

Consejos para ser paciente

  • Concéntrese en su progreso, no en sus resultados.
  • Fije metas realistas y alcanzables.
  • Tómese descansos cuando los necesite.
  1. No se desanime

Siga practicando y mejorando, y eventualmente logrará los resultados que desea.

¿Por qué es importante no desanimarse?

No desanimarse es importante por las siguientes razones:

  • Le ayudará a mantenerse motivado.
  • Le ayudará a superar los desafíos.
  • Le ayudará a alcanzar sus objetivos.

Consejos para no desanimarse

  • Concéntrese en sus logros, no en sus fracasos.
  • Fije metas realistas y alcanzables.
  • Tómese descansos cuando los necesite.
  1. Investigue

Hay muchos recursos disponibles para ayudarle a aprender sobre locución y audio.

¿Qué recursos están disponibles?

Hay muchos recursos disponibles para ayudarle a aprender sobre locución y audio, como:

  • Libros
  • Artículos
  • Tutoriales en línea
  • Cursos online
  • Clases presenciales

Consejos para investigar

  • Investigue diferentes recursos para encontrar los que mejor se adapten a sus necesidades.
  • Lea reseñas de otros usuarios para obtener información sobre la calidad de los recursos.
  • Pruebe diferentes recursos para encontrar los que más le gusten.
  1. Únase a una comunidad

Hay muchas comunidades online y offline donde puede conectar con otros locutores y profesionales del audio.

¿Qué comunidades están disponibles?

Hay muchas comunidades online y offline disponibles para conectar con otros locutores y profesionales del audio, como:

  • Foros en línea
  • Grupos de Facebook
  • Clubes de locución
  • Asociaciones profesionales

Consejos para unirse a una comunidad

  • Busque comunidades que sean activas y tengan un buen número de miembros.
  • Participe en las discusiones y eventos para conocer a otros locutores.
  • Ofrezca su ayuda a otros miembros para construir relaciones.
  1. Participe en eventos

Hay muchos eventos, como conferencias y workshops, donde puede aprender más sobre locución y audio.

Consejos para participar en eventos

  • Busque eventos que sean relevantes para sus intereses.
  • Participe en las discusiones y talleres para aprender de los expertos.
  • Conozca a otros locutores y profesionales del audio para hacer networking.
  1. Haga networking

Conozca a otros locutores y profesionales del audio para construir relaciones.

Consejos para hacer networking

  • Asista a eventos y reuniones de la industria.
  • Únase a comunidades online y offline.
  • Participe en proyectos colaborativos.
  1. Diviértase!

La locución debe ser una experiencia divertida. Si está disfrutando de lo que está haciendo, su entusiasmo se transmitirá a sus oyentes.

Conclusión

Siguiendo estas recomendaciones, estará bien encaminado para crear grabaciones de audio profesionales en su propio estudio casero.

Recomendaciones adicionales

Además de las recomendaciones anteriores, aquí hay algunos consejos adicionales que pueden ayudarle a mejorar sus grabaciones:

  • Experimente con diferentes técnicas de grabación. No hay una forma única de grabar locución. Experimente con diferentes técnicas para encontrar lo que funciona mejor para su voz y su estilo.
  • No tenga miedo de pedir ayuda. Si necesita ayuda para mejorar sus grabaciones, no tenga miedo de pedir ayuda a un profesional. Hay muchos recursos disponibles para ayudarle a aprender sobre locución y audio.
  • Diviértase con ello. La locución debe ser una experiencia divertida. Si está disfrutando de lo que está haciendo, su entusiasmo se transmitirá a sus oyentes.
ACERCA DEL AUTOR
Tito López hace radio desde 1975 y ha creado formatos radiofónicos exitosos en Colombia, Portugal, Chile, Panamá y Costa Rica.
Es coach de talentos, intérprete de investigaciones de audiencia, productor, blogger, libretista y conductor de programas de radio.
Lo puede seguir en Facebook como Oscar.Tito.Lopez y en Twitter como oscartitolopez
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