Con una trayectoria que transita entre la radio, la televisión y el teatro, Daniel ha construido una propuesta artística marcada por la versatilidad y la cercanía con el público. Desde sus inicios en la televisión local a temprana edad, hasta consolidarse como una voz reconocida en la radio durante más de una década, su evolución ha estado guiada por la exploración constante de nuevos formatos y plataformas, sin perder la esencia que lo caracteriza.
A lo largo de la conversación, comparte los motivos detrás de su salida de la radio, el crecimiento de su personaje Doña Pepona y el impacto que ha tenido en distintas audiencias. Además, reflexiona sobre su paso por la televisión nacional, su incursión en el teatro con Zafira: El alma del cabaret y su apuesta actual por lo digital, donde busca conectar con una comunidad más específica a través de contenido propio, shows en vivo y nuevas formas de entretenimiento.
¡Conoce todo lo que nos compartió en esta conversación!
Iniciaste en la televisión local desde muy joven y después construiste una trayectoria sólida en radio durante 15 años, ¿Cómo ha evolucionado tu forma de comunicar y conectar con la audiencia a lo largo de estos distintos medios?
Comencé muy pequeño, a los 15 años, en un programa infantil llamado Carrusel, donde interpretaba distintos personajes. Desde muy temprana edad me interesó la actuación, por lo que estudié cursos de actuación y locución. Mis papás siempre me motivaron a hacer lo que más me gusta, que es todo lo relacionado con el arte.
Después de la televisión llegó la radio. Empecé también en un programa infantil, más adelante fui locutor como Daniel y continué combinándolo con la televisión. Con el tiempo decidí dejar la televisión local para dedicarme de lleno a la radio, y ahí nació el personaje de Doña Pepona, al que le di vida durante 10 años.
Hace aproximadamente un año cerré ese ciclo para enfocarme en el teatro y en otros proyectos personales. También he evolucionado hacia plataformas digitales como YouTube y redes sociales, donde siento que he logrado una conexión más directa con el público. Ahí me sigue gente que realmente consume mi contenido, mi nicho, y eso me tiene muy contento.
Después de una carrera tan larga en radio, tomaste la decisión de cerrar ese ciclo este año, ¿Qué te llevó a dar ese paso y qué emociones te dejó despedirte de ese formato?
Tomé la decisión de salir de la radio, aunque no descarto regresar más adelante en mi carrera. Simplemente sentí que era momento de cerrar un ciclo. Fueron muchos años, especialmente con Doña Pepona, entre estaciones como La Ke Buena y La Mejor FM, en diferentes etapas.
En la última etapa, por ejemplo, trabajaba para Sinaloa mientras yo vivía en la Ciudad de México, lo que implicaba viajar constantemente, incluso ir a cabina una vez al mes, y eso se volvió complicado.
Sí me dolió, porque generas una conexión muy fuerte con el público. Dejé una audiencia muy bonita en Sinaloa, aunque sé que muchos ya me siguen en redes sociales. Fue una decisión difícil, no te voy a decir que no extraño la radio, porque ha sido parte fundamental de mi carrera, pero también creo que cerrar ciclos es necesario para seguir creciendo.
Has tenido presencia en televisión nacional en proyectos como Bandamax y Venga la Alegría Fin de Semana, ¿Qué aprendizajes te dejaron estas experiencias y cómo influyeron en tu crecimiento artístico?
Mi paso por la televisión nacional se dio a partir de una invitación mientras hacía radio en Mazatlán. Me hablaron para participar como conductor y actor en un programa de Bandamax, que en ese momento era uno de los canales más importantes del regional mexicano.
Ahí fue clave el apoyo de Johann Villarreal, quien ha sido una figura muy importante en mi carrera. Él ha sido mi escritor, ha creído en mí de manera incondicional y actualmente también es el escritor y director de la obra en la que participo. Además, fue parte fundamental en el desarrollo del personaje de Doña Pepona.
Estuve alrededor de dos años en ese primer proyecto y después vinieron otros programas con distintos personajes, lo que me permitió permanecer cerca de cinco o seis años en Bandamax. Más adelante, tras algunos cambios internos, salí del canal y continué haciendo radio a nivel nacional.
Después de un año sin televisión, me invitaron a Venga la Alegría Fin de Semana, primero como invitado con Doña Pepona, y posteriormente me integré al elenco. Ahí estuve dos años y fue una de las experiencias más enriquecedoras de mi carrera. Trabajar con compañeros como Pedro Prieto, Olga Mariana Mafud, Esmeralda Ugalde, Alan Mora, Jessica Bulman y Rafa Valderrama fue muy valioso, tanto a nivel profesional como personal.
Tu personaje de Doña Pepona ha logrado conectar con el público, ¿Cómo nació esta idea y qué elementos consideras clave para que un personaje cómico realmente funcione?
El personaje de Doña Pepona nació en radio, específicamente en Mazatlán, cuando me invitaron a participar en un morning show. En ese momento me pidieron crear un personaje de una señora, y aunque al inicio no tenía nombre, poco a poco lo fui desarrollando hasta que tomó forma como Doña Pepona.
Con el tiempo, el personaje creció tanto que en televisión ayudaron a diseñarlo visualmente, se creó la botarga y comenzamos a llevarlo a shows en vivo. La esencia del personaje está muy inspirada en mi bisabuela, Doña Flor: su forma de vestir, con brillos, lentejuelas y una flor en la cabeza, así como su complexión.
En cuanto al carácter, Doña Pepona tiene influencias de otras grandes figuras, como “La Tesorito” o incluso un toque de Paquita la del Barrio, por ese estilo fuerte, cantinero y directo. Es una mujer divorciada, que ya crió a su hijo y que cuenta sus anécdotas desde el humor.
Creo que la clave para que un personaje cómico funcione es que tenga verdad. Que tenga una historia, una esencia clara y elementos con los que la gente se pueda identificar. Cuando el público siente que el personaje es real, la conexión se da de manera natural.
Actualmente formas parte de la puesta en escena Zafira: El alma del cabaret, junto a Niurka, ¿Cómo ha sido trabajar en este proyecto y qué representa para ti dentro de tu carrera?
Actualmente formo parte de Zafira: El alma del cabaret, y estoy muy emocionado, contento y agradecido. Compartir escenario con una figura como Niurka es muy importante para mí, porque es un ícono del vedetismo en Latinoamérica.
Siempre he dicho que es una de las grandes referentes en México, así que para mí es maravilloso poder trabajar con ella y aprender de su experiencia. Estar en escena a su lado representa un crecimiento importante en mi carrera.
Además, el proyecto tiene una proyección muy interesante, ya que hemos tenido presentaciones fuera de México, incluyendo Centroamérica, y regresaremos a la Ciudad de México para una temporada. También hay planes para llevar el show a Estados Unidos. Todo esto de la mano de mi equipo de trabajo y mi representante, quienes han sido un gran respaldo en este proceso.
Hoy también estás apostando por tu podcast y shows cómicos, en un entorno donde lo digital es clave, ¿Cómo estás construyendo tu propuesta en estas plataformas y qué tipo de conexión buscas generar con tu audiencia?
En cuanto a lo digital, al inicio me costó adaptarme, porque vengo de una formación más tradicional en radio, televisión y teatro. Veía las plataformas digitales como algo lejano, pero poco a poco he entendido su importancia.
Actualmente estoy apostando fuerte por YouTube y por el podcast. Me da mucho gusto ver cómo el canal va creciendo y cómo hay un público que realmente conecta con este tipo de contenido. Me interesa generar una comunidad, más que solo números, y que la gente se identifique con lo que hago.
Claro, también existen críticas y comentarios negativos, pero forman parte del proceso y hasta cierto punto suman. Estoy en una etapa de aprendizaje y crecimiento en lo digital.
Además, estoy preparando un nuevo show cómico-musical que pronto estrenaremos en la Ciudad de México. Es un proyecto muy completo, donde el personaje canta, baila y conecta con el público en vivo, combinando lo que he aprendido en todos los medios. Eso, junto con el teatro, representa una nueva etapa muy emocionante en mi carrera.
Conoce más de Daniel con estas 5 cualidades con las que él se identifica:
- Responsable
- Puntual
- Honesto
- Empático
- Perseverante
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Esta nota fue realizada por Alpha González, Lic. en Periodismo por la EPCS, con experiencia en la cobertura de la industria de la radio y los medios de comunicación.
