Con 18 años de trayectoria en la industria radiofónica, Germán Hernández ‘El Plebe’ ha construido una carrera basada en la evolución constante, la creatividad y la visión de futuro. Lo que comenzó a los 17 años, tras ser seleccionado en El Casting Radio Show, se convirtió en el inicio de un camino que lo ha llevado a desempeñarse como locutor, director de promociones y director operativo en importantes empresas del país. Actualmente, además de dirigir la operación de La Mejor FM Manzanillo, también forma parte de Doble C Entertainment, empresa dedicada a la generación de contenido y al desarrollo de proyectos dentro de la industria del entretenimiento.
En entrevista para radioNOTAS, Germán Hernández ‘El Plebe’ habla sobre los momentos que marcaron el inicio de su carrera, los aprendizajes que ha obtenido al trabajar en distintos mercados radiofónicos y la importancia de mantener una conexión cercana con la audiencia a través de las promociones. Asimismo, comparte su visión sobre la transformación de la radio hacia un formato multimedia, el impacto de las plataformas digitales en el medio y los retos que enfrentan las nuevas generaciones de locutores en una industria que exige reinventarse de manera constante.
¡Esto fue lo que nos contó sobre su trayectoria y visión de la radio!
Comenzaste tu carrera a los 17 años tras ser seleccionado en El Casting Radio Show. ¿Qué recuerdas de esa oportunidad y de qué manera marcó el rumbo de tu vida profesional?
En lo personal, la radio siempre me llamó mucho la atención. Desde muy pequeño escuchaba diferentes estaciones de mi estado natal, Durango. Me gustaban todos los géneros musicales e incluso imitaba a los locutores. Recuerdo que hacía grabaciones de mi voz en casetes viejos que tenía mi mamá, utilizando una grabadora Sony que mis tíos habían enviado desde Estados Unidos.
Sin embargo, había algo que captaba especialmente mi atención: el estilo de la radio grupera y la forma de comunicar de sus locutores. Un día, como cualquier otro, llegué de la escuela, encendí mi grabadora y escuché un spot que cambiaría mi vida por completo: «Estamos buscando a la próxima voz de La Tremenda 96.5. Asiste al casting». En cuanto escuché la fecha y la hora, supe que tenía que estar ahí.
Llegué muy temprano, aunque no tenía la menor idea de cómo era un casting de radio. De hecho, nunca antes había pisado una estación radiofónica. Mi turno era el número 100 y, con muchos nervios, llegó el momento de presentarme por primera vez frente a un jurado integrado por profesionales de la comunicación. Para mi sorpresa, logré quedar entre los diez finalistas, y ese fue el comienzo de una historia que cambió por completo mi vida.
Hoy, después de 18 años de carrera, puedo decir que aquella oportunidad fue el punto de partida de un camino lleno de experiencias únicas. Gracias a la radio he tenido la fortuna de conocer personas extraordinarias, trabajar en diferentes mercados y vivir momentos inolvidables, no solo en México, sino también en otros países. Ese casting me enseñó que las grandes oportunidades llegan cuando uno se atreve a intentarlo, incluso sin tener experiencia.
En pocos años pasaste de ser locutor a ocupar tu primera Dirección de Promociones. ¿Qué habilidades consideras que fueron clave para ganar la confianza de tus directivos y asumir esa responsabilidad?
Mi transición de locutor a director no fue inmediata. Fue un proceso que requirió tiempo, esfuerzo, dedicación, disciplina y, sobre todo, visión. Entendí que crecer dentro de la radio implica prepararse constantemente y demostrar con resultados que puedes aportar más allá de un micrófono.
Hay habilidades con las que nacemos y otras que desarrollamos con la práctica y la experiencia. En mi caso, considero que fueron fundamentales la visión hacia el futuro del desarrollo de los medios, la creatividad y el conocimiento de las distintas áreas que conforman una estación de radio. Me involucré en trabajo de campo, operación, programación, locución, promociones, ventas y marketing, porque entendí que conocer cada departamento te permite tomar mejores decisiones.
Además, siempre tuve una visión multimedia y digital. Desde hace muchos años veía que la radio analógica estaba destinada a evolucionar y que debíamos adaptarnos a las nuevas plataformas y hábitos de consumo. Creo que mis directivos confiaron en alguien que pensaba diferente y que buscaba adelantarse a los cambios, entendiendo que la innovación sería clave para el futuro del medio.
Has trabajado en empresas como La Tremenda, La Ke Buena, Audiorama Comunicaciones y ahora diriges la operación de La Mejor FM Manzanillo. ¿Qué aprendizajes te ha dejado recorrer diferentes mercados y formatos de radio?
Cada marca y cada plaza me han dejado aprendizajes muy valiosos. Algo que descubrí es que, aunque algunos estados sean vecinos, como Durango y Chihuahua, los gustos musicales del público pueden ser completamente distintos. Cada mercado tiene su propia personalidad y eso obliga a conocer muy bien a la audiencia para ofrecer un producto que realmente conecte con ella.
También he aprendido que el estilo, el ritmo y hasta el sentido del humor de los locutores cambian dependiendo de la región. Lo que funciona en una ciudad no necesariamente tendrá el mismo impacto en otra, por lo que es importante ser flexible y entender las necesidades de cada mercado.
Cada plaza me ha enseñado algo diferente y todo ese conocimiento lo he ido sumando a mi experiencia. Hoy puedo decir que cada cambio de ciudad y cada empresa en la que he trabajado han contribuido a formar una visión mucho más amplia sobre cómo hacer radio y cómo conectar con públicos muy diversos.
Hoy combinas las funciones de Director Operativo y locutor. ¿Cómo logras equilibrar la parte administrativa con la creatividad y la conexión que exige estar al aire?
La clave está en aprender a administrar correctamente el tiempo y las actividades, tanto dentro de la oficina como en la cabina. También es muy importante identificar las fortalezas de cada integrante del equipo y saber delegar responsabilidades para que cada área funcione de manera eficiente.
En la parte operativa hay muchas tareas que requieren atención diaria, como la comercialización, las promociones, la programación de contenidos al aire, las parrillas, las campañas auditivas y el desarrollo de estrategias visuales para redes sociales.
Por otro lado, cuando entro a la cabina, mi enfoque cambia por completo. Ahí debo concentrarme en los contenidos del programa, la música, las menciones comerciales y toda la información que saldrá al aire. Son dos responsabilidades muy diferentes, pero ambas requieren compromiso y organización.
Al final, el equilibrio se consigue entendiendo que dirigir una estación no significa dejar de ser creativo. Al contrario, estar al aire me permite mantener un contacto directo con la audiencia y conocer de primera mano qué funciona, qué interesa y qué necesita escuchar el público.
A lo largo de tu carrera has estado muy involucrado en el área de promociones. Desde tu experiencia, ¿Qué tan importante es que una estación salga a la calle y mantenga un contacto cercano con su audiencia?
La promoción es uno de los pilares más importantes de cualquier estación de radio. Comparto una frase que muchos colegas dicen y con la que estoy totalmente de acuerdo: «La gente que te escucha está en la calle.» Es precisamente ahí donde puedes conectar de manera mucho más cercana con tu audiencia.
Cuando sales a hacer promociones descubres realmente cuántos radios están encendidos en negocios, rutas de transporte, automóviles particulares, taxis o plataformas digitales. Pero, sobre todo, tienes la oportunidad de convivir con las personas que te escuchan todos los días. Es muy gratificante cuando alguien se acerca, te da la mano o incluso un abrazo y te dice: «Yo te escucho diario.» Ese tipo de experiencias fortalecen el vínculo entre la estación y su público.
Además, la promoción también representa una gran oportunidad comercial. Si una estación desarrolla promociones creativas, festivales o eventos especiales, el equipo de ventas cuenta con un producto mucho más atractivo para ofrecer a los clientes. Hoy ya no solo se vende presencia en la radio FM, sino también espacios en redes sociales, transmisiones en vivo, plataformas digitales, logotipos en eventos y muchas otras alternativas que fortalecen la presencia de las marcas.
Además de tu trabajo en radio, formas parte de Doble C Entertainment. ¿Cómo complementa este proyecto tu desarrollo profesional y qué oportunidades abre para quienes buscan crecer dentro de la industria del entretenimiento?
Doble C Entertainment se ha convertido en una de las empresas generadoras de contenido para medios de comunicación más importantes de México y Estados Unidos. Actualmente desarrollamos proyectos locales que también son exportados a diferentes cadenas radiofónicas en ambos países, lo que nos ha permitido ampliar nuestro alcance y generar nuevas oportunidades.
Además, trabajamos en la formación de nuevos talentos para distintas plataformas y aplicaciones digitales, ayudándolos a desarrollar su presencia como creadores de contenido e influencers. También participamos en la organización de eventos masivos de música regional mexicana en países como México y Colombia, lo que complementa perfectamente nuestro trabajo dentro de la industria.
En pocas palabras, una actividad va ligada con la otra. La radio abre muchas puertas y permite construir relaciones públicas muy valiosas. Mi consejo es que quienes trabajan en este medio aprovechen esos contactos para desarrollar nuevos proyectos relacionados con el entretenimiento, porque hoy la industria ofrece muchas más oportunidades que únicamente estar frente a un micrófono.
Después de tantos años en la radio y de haber ocupado distintos cargos, ¿Cuál consideras que es el mayor reto que enfrentan hoy los nuevos locutores y qué consejo les darías para construir una carrera sólida en este medio?
Voy a ser muy claro, y este consejo no solo es para quienes comienzan, sino también para quienes ya tienen muchos años en la radio:
«El locutor que no se convierta en creador de contenido va a desaparecer.»
Hoy ya no basta con hacer buena radio. Es indispensable aprender a escribir guiones para redes sociales, crear contenido constantemente, entender las tendencias digitales y dominar aplicaciones de edición de fotografía y video. Todo eso forma parte del trabajo de un comunicador moderno.
Creo que la radio debe dejar de verse únicamente como FM, es decir, Frecuencia Modulada, para convertirse en un Formato Multimedia. Las nuevas generaciones consumen contenido en diferentes plataformas y el locutor debe estar presente en todas ellas. Quien logre adaptarse, innovar y mantenerse vigente en el entorno digital tendrá muchas más posibilidades de construir una carrera sólida y permanecer en una industria que evoluciona todos los días.
Conoce más de Germán con estas 5 cualidades con las que él se identifica:
- Creativo
- Visionario
- Hiperactivo
- Soñador
- Aferrado
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Esta nota fue realizada por Alpha González, Lic. en Periodismo por la EPCS, con experiencia en la cobertura de la industria de la radio y los medios de comunicación.
