Todos creemos saber la diferencia entre AM y FM: AM para hablar, FM para música. Pero la realidad es más compleja de lo que parece. La mayoría de los oyentes identifica estas frecuencias solo por la calidad del sonido o el tipo de programa, sin conocer realmente cómo funcionan y por qué siguen vigentes.
La experiencia de escuchar cada una es distinta. FM ofrece un sonido nítido, como si la música se transmitiera directamente desde un estudio, ideal para disfrutar detalles y matices. AM, en cambio, tiene una textura más ‘humana’: voces con presencia, programas que llegan incluso a lugares remotos donde FM no puede, y una sensación de cercanía con la historia de la radio. Esa diferencia no es solo técnica, sino también cultural. AM ha sido tradicionalmente la voz de noticias, debates y deportes, mientras FM revolucionó la manera de escuchar música y conectar con nuevas generaciones.
Hoy, estas frecuencias se adaptan a la era digital. Muchas emisoras FM combinan transmisión tradicional con streaming para alcanzar audiencias jóvenes, mientras que AM sigue siendo relevante en talk shows y cobertura deportiva, extendiendo su alcance geográfico. Incluso la percepción de calidad y utilidad de cada frecuencia ha cambiado: lo que antes parecía obsoleto ahora tiene un lugar en la estrategia de radio moderna.
Más allá de la etiqueta AM o FM, lo que define la experiencia del oyente es cómo cada frecuencia se conecta con sus intereses, emociones y entorno.
Entonces, ¿Realmente conocemos la radio que escuchamos o seguimos atrapados en ideas preconcebidas sobre AM y FM?
Esta nota fue realizada por Alpha González, Lic. en Periodismo por la EPCS, con experiencia en la cobertura de la industria de la radio y los medios de comunicación.
