En la radio, la identidad sonora es clave. Más allá de la música y los programas, la voz que presenta una emisora puede ser tan distintiva como su contenido. Voces como las de Steve Kamer, Jim Cutler o Rachel McGrath han definido el sonido de diversas estaciones y programas, generando un sello único e inconfundible.
Sin embargo, muchas veces estas voces son vistas solo como un elemento más de producción, cuando en realidad son piezas esenciales en la conexión con la audiencia. Cambiar la voz institucional o los jingles sin una estrategia clara no es solo un ajuste estético, sino una transformación profunda en la percepción de la emisora.
Steve Kamer, quien ha prestado su voz a NBC, CBS y ESPN, destaca la importancia de la claridad al dirigir a un locutor. Conocer la identidad de la emisora y comunicar expectativas permite obtener un resultado que realmente refuerce la marca. Además, subraya la necesidad de mantenerse actualizado y en constante mejora, incluso con la ayuda de un coach de voz.
Un error común en la industria es subestimar el poder de la familiaridad. Un cambio brusco en la identidad sonora puede desorientar a la audiencia y beneficiar a la competencia. La imagen auditiva de una emisora es una inversión a largo plazo que debe cuidarse y evolucionar con inteligencia.
Entonces, ¿Cómo puede una emisora modernizar su identidad sin perder la esencia que la hace única?
Esta nota fue realizada con base en una idea sacada de un artículo publicado por Radio Ink, con contenido de Alpha González.
